Opis
„Tratwa meduzy” to obraz, który został namalowany przez Théodore Géricault w 1819 roku. Dzieło przedstawia grupę ludzi, którzy zgromadzeni są na tratwie płynącej w stronę otwartego morza. Obraz ma kompozycję otwartą – odbiorca nie jest w stanie stwierdzić dokąd zmierzają uwiecznione na obrazie osoby. Część postaci jest w ruchu, pewna grupa jednak spoczywa na statku – są oni prawdopodobnie martwi. Widocznym jest niepokój i przestrach osób znajdujących się na statku. Część z nich spogląda w stronę otwartego morza, niektórzy wyciągają ręce w błagalnym geście. Jednym z wyraźniejszych elementów jest postać osoby, która wymachuje koszulą. Widoczna jest także postać siedzącego mężczyzny, którego postawa wyraża rezygnację.
Całość utrzymana jest w zróżnicowanej kolorystyce. Morze zostało uwiecznione za pomocą zieleni i niebieskości oraz bieli. Widocznym jest, że jest to morze wzburzone. Rozbitkowie uwiecznieni są za pomocą bieli, beżu oraz brązu. Pojawia się także czerwień.
Interpretacja
Chcąc dokonać interpretacji obrazu przede wszystkim należy odwołać się do wydarzenia, które miało miejsce na trzy lata przez powstaniem dzieła. Rozbicie się statku „Meduza” spowodowało, że jego pasażerowie wsiedli wspólnie na tratwę. Nieznaczna część rozbitków została uratowana. Okazało się jednak, że podczas rejsu wielu z nich zginęło. Na tratwie miał miejsce akt kanibalizmu.
Obraz zdaje się przede wszystkim przedstawiać bezradność ludzi wobec żywiołu. Widocznym jest także podział wśród samych pasażerów. Część z nich spoczywa na podłodze tratwy, kolejna grupa siedzi, a część wychyla się macha. Wydaje się to być uwiecznieniem postaw ludzkich wobec tragedii i strachu. Widoczna jest niezwykła dynamika dzieła.
Analiza
Analizując obraz warto podkreślić jego pochodzenie, oparcie się autora dzieła na autentycznych wydarzeniach. Istotnym jest również samo przedstawienie postaci – niezwykłe szczegółowe i dynamiczne. Autor tworząc dzieło inspirował się „Sądem Ostatecznym” Michała Anioła. Można dostrzec podobieństwo przedstawienia do łodzi Charona.
Pablo Picasso namalował „Panny z Avignon” niewiele po ukończeniu 25 roku życia. To jak wyjątkowe stało się osiągnięcie młodego artysty można zrozumieć...
Dwie mogiły w „Nad Niemnem” Elizy Orzeszkowej oznaczają dwie tradycje i dwa systemy wartości do których odwołuje się autorka powieści. Znamienne że...
Prometeusz to tytan który w mitologii jest przedstawiony przede wszystkim jako stwórca człowieka. Z gliny i łez ulepił ludzkie ciało a wykradziony ogień niebieski...
Ludzie mawiają często że trzeba wielu lat by nauczyć się czym jest życie. Starsi ludzie wspominają że prawdę o świecie poznali podczas wojny zaś wiele osób...
Wolny czas to dla mnie ulubione chwile dnia odpoczynek od szkolnych obowiązków oraz od zadań które wyznaczają mi rodzice. Chociaż często mam wolny czas staram...
„Dama z łasiczką” („Dama z gronostajem”) została namalowana przez Leonarda da Vinci techniką olejną z użyciem tempery na desce orzechowej o rozmiarach...
W wypowiedziach głównych bohaterów powieści „Opium w rosole” zawarte są cenne wskazania a także mądrości życiowe które uczą nas jak postępować...
Ojciec to figura istotna w życiu każdego człowieka. I dzisiaj większość ludzi przytaknie takiemu sformułowaniu a co dopiero w poprzednich wiekach – trzeba przecież...
Trzeci akt „Kordiana” rozpoczyna się sceną ukazującą przygotowania do koronacji cara Mikołaja. Zgromadzeni ludzie wypowiadają swoje sądy dotyczące nowego...
